媒体对这件事情的后续一直非常的感兴趣。这次的新闻虽然不是头条，可是仍然在比较靠前的位置占据了半个版面，而新闻网站则使用了弹窗消息来推送这条新闻。

而会展负责人肯尼·麦金思则在自己的社交平台上发布了一条信息：“我相信，这世界已经将徐铭记！他必将在世界艺术史上占据举足轻重的重要位置。新作令人不可思议，每一个见过它的人都不会失望遗憾。”

这更是引起人们的好奇，就连之前已经看过展览的人都打定主意再去参观一次。

早上一开展，就能看到今天是与以往都不同的一天。往常早上的人流是最少的，要到10点左右，人流量才会大起来。可是现在，附近的停车场都已经停满了车辆，导致晚到的人不得不把车辆停到旁边的街道上。

某些人更是宁愿顶着被贴条车子被拖着的惩罚，也要先满足自己的好奇心。

之前来过一次的观众知道徐久照的展位在那里，进了展馆直接就去了那个展厅。原本空荡荡的位置周边立起了红色的围栏，阻止观众太过靠近而造成无法挽回的损失。

人们只是看一眼，就被震撼。那瓷瓶如银似雪，釉面清亮柔和，温润的散发着柔光。它吸引住人们的视线，沉醉在那洁白无瑕的纯净当中。

这件作品有50厘米左右高，它小口短颈，宽肩，掐腰，从掐腰处到底部是逐渐收敛的立脚。第一眼看见，熟悉瓷器的人无法把它归类到任何一种已知的瓶类当中。

说它是梅瓶可是线条凌厉太多，如果说是葫芦瓶，那掐腰分隔的上下根本就不是两个滚圆的瓶肚。

从口到肩膀的弧度刀削一般，然而肩膀转折那儿却是柔和的曲线，给人的感觉格外不同，刚健当中又带着柔软。整个瓶身上半部呈现一个倒过来的矩形，掐腰的弧线柔滑得似有若无，如果不是玻璃质的釉面泛光，根本就看不出来那曲度。

“这？”人们不解，这轮廓似曾相识，可是现在却无论如何都想不出来。直到他们终于低下视线去看标示在展台下方的名牌。

参展艺术家：徐久照

作品名称：《我的情人》

来自：中国

“这轮廓……难是人体吗？”终于有一人不敢置信的低声道。

这么一说，顿时清晰明了！

这瓶，可不就是一个肩宽蜂腰大长腿的人体形象吗？与大部分欧洲那种健壮的肌肉展示不同，这瓶体表现的更多的是东方人纤合有度却又不失力量、肌肉线条流畅、轮廓柔和健硕的躯体。

“这是男性吧？”一人说，“肯定是男性啊！”女性要表现起来肯定不是这样。

人们顿时轰动的了起来，一时之间又惊又笑，当然更多得是感觉不可思议。

而有很多女性甚至男性，不知怎么的就透过这瓷瓶仿佛能勾勒出来一位身材同样肩宽腰窄腿又长的男性，不自觉的就代入了自己喜欢的人的脸。顿时就是胸口一阵小鹿乱撞，明明脸颊耳朵燥热，却偏偏舍不得移开视线。

如果不是那围栏当着，真恨不得亲手去触摸一下。感受一下那“肌肤”的触感，那一定特别的柔滑！

当然更多的人则是纯然的欣赏，仿佛眼前的不再是一个瓷瓶，而是著名雕塑家创造的人体雕像。那是只有雕塑才能展现的男性包含力量的躯体和肌肉线条所展现的美感。

西方人尤其喜欢和欣赏这种人体所展现出来的自然美，而用传统陶瓷器型来表现这种人体美，是前所未有的第一次。

刚过中午，就有很多人迫不及待的在网上发表了《我的情人》的评论，大多数都是正面评价。很快徐久照和他的新作就占据的搜索词条第一。

之后的几天热度越来越高，展方甚至不得不控制每一天进入展馆的人数。等到确定了这次获得金奖的正是《我的情人》，彻底的引爆了人们的热情，甚至达到了万人空港皆去看展的程度！

没办法，谁让这次展览一波三折，又充满的戏剧性和传奇性呢。

专栏评论人克洛伊·伯蒂在最新一期《陶瓷评论》当中写道：“……看了《光与影的世界》之后，我以为我已经不会再为任何人的作品再感觉到惊讶了。然而，我错了。

我以前绝想不到会有一人竟然能够仅仅凭借轮廓线条就能够表现出来一个那么复杂的作品。也绝想不到竟然能有人用一种物体展现两种艺术类型。这是一个全新的突破和创新。

直到现在还有人在争论这到底是一件瓷瓶还是一件雕塑，我却觉得，这又有什么分别呢？……”

从之前的舆论大战，旗帜鲜明的力挺徐久照的克洛伊写出这样高度评价的人们并不怎么惊讶。

可是，卢浮宫博物馆馆长蒂莫西·加纳特的发言就让人觉得惊讶了。

他在自己的个人网页上发了一条很长的评论文章，全文剖析了这件瓷瓶的各种独到之处，还有它之前没有被人注意到的，是怎样融合了现代与古代，中国与西方艺术的精粹。甚至是他的表现手法，含蓄朦胧又直白奔放深得东西方艺术精神。他一针见血的指出，能够做到把古今与东西结合做到这种地步的人，徐久照是他见过的第一个也是唯一一个！

最后他说：“我一直关注着徐。我很好奇他再一次出现会用什么样的内容来表现这次会展的主题。他之前表现的时间变迁着实让人眼前一亮。这次参展有人用愤怒、悲伤、欣喜、快乐、仇恨、扭曲等