“后来我才知道，他爱过，受过伤，唐棣是他的养父，死的时候也是他撑的最苦的时候。我那个时候，算是趁虚而入？”他说着拿简笙的手摩挲了一下脸庞。

大抵这是最后的亲密，从温热变成冰冷，从今往后无论怎么想念，都只能对着墓碑上的照片了，永远年轻，不会苍老。

“我想和他再有二十年啊。”林嘉握着简笙的手，贴在自己的脸上摩挲，“怎么就成了我一个人的二十年呢。”

林嘉的眼泪洇s-hi了白色的被子的一块，看起来像是一块y-in影，从此人生不再完整。

顾寒想要上去安慰林嘉，陈述拉住了他，慢慢摇头。

顾寒也明白，自己上去能做什么呢？

却是没有什么话可以说出来，就是讲了，悲伤也不能被替代。

简笙的尸体在加拿大火化的，c国讲究落叶归根，简笙也不愿意在国外这样一个人流浪，c国有他生活的痕迹，有他曾经爱着的人。

所以他准备在两周后，带着简笙的骨灰，启程回c国。

***

生活发生的事情再不幸，人都是要继续前行。

两人收拾了自己前去试镜。

伯格曼说过，初看罗伯特的电影宛如一个奇迹。“蓦然间，我感到自己伫立于房门前，却从未获得开门的钥匙。那是我一直渴望进入的房间，而他却能在其中自由漫步。我感到鼓舞和激励：终于有人展现了我长久以来想要表达却不知如何体现的境界。对我来说，罗伯特是最伟大的，他创造了崭新的、忠实于电影本x_i,ng的语言，捕捉生命如同镜像、如同梦境。”

（注：此句话本是伯格曼形容安德烈塔·可夫斯基导演的，后者的代表作《伊万的童年》）

罗伯特·斯梅德利话并不多，他头发有些花白，眼眶深陷，看起来很严肃。

顾寒来之前做过功课，大致了解这个导演的特征，一句话来说导演很倒霉，他拍片子总会遇到灾难，无论哪一部，所以又被称之为“移动的黑色星期五”。

拍电影更有个x_i,ng，以至于爱他的人很爱他，恨他的人也非常恨他，欧洲影评人对他敬而远之，爱用蒙太奇拍摄手法，镜头冷酷而残忍，喜欢赤|裸裸揭露人们试图隐藏起来的x_i,ng格缺陷。

无尽的想象力，喧闹之下冰冷而残酷的思考，倾斜的镜头，对比强烈的色彩，戏谑一般的讽刺和调侃，电影里疯子一样的人物，这是他的独有表现方式，并不是每个人都会去接受他讲故事的方法，但是你一旦沉入他的世界，便无法自拔。

顾寒找来了导演所有的影片来看，自己也陷入一个怪圈，人称“罗伯特综合症”。

罗伯特综合症：

你开始怀疑自己的世界是一个虚拟的世界，而你是唯一一个知道真相的人，你身边表面看起来像是人的东西其实是虫；

你被偷窥，你无时无刻不生活在别人的窥视中，小心翼翼，像是生活在透明的玻璃房子中，成为了别人的观察的对象，像是小白鼠；

你不会苏醒，你只是普通人，这是区别于a国喜爱的英雄方式，a国的大片模式：你不同寻常，你会拯救世界，而在罗伯特的镜头下，你只是个普通人，最后像是疯子一样。

罗伯特怪圈，就是人的自我怀疑，从真正的普通人变成不普通的疯子。

这次的电影试镜来的人不由得让顾寒咋舌，个个大牌，娱乐圈的顶尖人物，站在金字塔最高端的几个代表都来了。

当然来的人也有顾寒认不出来的，罗伯特手下无论多大牌，都没有罗伯特本身大牌，罗伯特热爱导演强|权统|治，导演的地位高于所有人，不允许演员改台词，发挥必须按照他的要求来。

来试镜的只有两个角色，《迷惘时代》中的q19，还有诺亚·艾尔。

试镜诺亚·艾尔的那一幕看起来很简单，将艾尔垂垂老矣，即将死亡的那一刻，封闭的记忆忽然打开，他回想起q19的那一幕戏。

拿到试镜的那张纸，所有人都陷入了沉思，陈述和顾寒也不例外。

他们两个这次试角是一个角色，诺亚·艾尔。

说起来算吃亏，东方人的长相出来混都不容易，偏柔弱，偏清秀，和大多数英雄主义人物形象相悖，使得角色诠释度降低，哪怕在表演功力上做的再好，也难以入眼。

即便是近些年来很多导演会采用c国人演戏，也是出于c国人口大国的思考，这方面的经济带动效应很好。

顾寒挂尾巴，他属于名不见经传的那种，哪怕在龙族里的那张脸让很多人直接拜他为男神，在人才济济，光彩耀眼的世界娱乐圈，算不上什么，票房二十亿在国内提一提还可以，拿出来就不好说了。

顾寒越来越觉出一种憋屈，这种憋屈来自于文化压制，凌驾在文化差异之上，靠经济实力来定位的大国标准，在文化上c国是文化大国，但在文化输出上，可谓凋零已久。他向来不喜欢服输，此刻也有种想要拼了的冲动。

他想赢，想用独特的东方j-i,ng神去诠释出一个未来天才的沉默与疯狂。

有两种人的爱□彩最绚丽也最瑰丽，一种是天才，一种是疯子。

他等了一会儿，陈述先出来了，摇了摇头，脸色隐隐有种挫败感。

竟然没过？顾寒手心忽然捏着一把汗，陈述自己有些失落，仍然拍了拍他的肩膀